TEMPO BARROCO: CUANDO LA MAGNIFICENCIA SALE DEL PENTAGRAMA Y ENTRA EN LA COMEDIA

El montaje nace del deseo de compartir la música barroca desde el juego, el exceso y la ficción, despojándola de la formalidad y demostrando que también puede ser actual

  • Ganadora del 1.er Festival Internacional de Teatro Barroco y Disección Escénica Sor Juana Inés de la Cruz
  • Un concierto escénico que mezcla humor con música en vivo de Johann Sebastian Bach, Jean-Philippe Rameau, Antonio Vivaldi, George Frideric Handel, entre otros
  • Breve temporada del 17 al 19 de abril de 2026; preventa del 30 por ciento de descuento hasta el 12 de abril

Donde la historia, la música y el humor se entrelazan

CDMX.- Ganadora del 1.er Festival Internacional de Teatro Barroco y Disección Escénica Sor Juana Inés de la Cruz 2025, regresa: Tempo Barroco, una celebración musical irreverente, sin solemnidad y con un potente juego sonoro, vocal y actoral; la obra se presentará en una breve temporada del 17 al 19 de abril de 2026 en el Teatro Helénico.

De acuerdo al comunicado de prensa, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Centro Cultural Helénico y OírTrío Ensamble, en colaboración con Cornamusa Producciones, llevan al escenario esta comedia que busca recontextualizar repertorios canónicos sin despojarlos del todo de su complejidad, transformando la escena barroca en una experiencia accesible, cercana y contemporánea.

La puesta construye una fantasía escénica donde el tiempo y la geografía se diluyen para seguir a Johann Gottlieb Goldberg, figura históricamente vinculada a las Variaciones Goldberg de Johann Sebastian Bach. En esta relectura, Goldberg deja de ser un ejecutante para convertirse en un sujeto en conflicto: atrapado en la repetición de una obra ajena, aspira a una voz propia. A partir de esta premisa, la obra articula el encuentro improbable de grandes figuras del barroco —que nunca coincidieron históricamente— y convierte ese anacronismo en motor dramático: una cadena de equívocos, tensiones y rupturas que encuentran en la comedia su cauce principal.

Imaginado por artistas jóvenes apasionados, el montaje nace del deseo de compartir la música barroca desde el juego, el exceso y la ficción, despojándola de la formalidad y demostrando que también puede ser actual, divertida e irreverente. Una pieza que propone un recorrido híbrido compuesto por actuación, baile y humor sin perder rigor ni virtuosismo.

Con la idea original y dramaturgia de Alejandra Cortés, Diego Cifuentes y Sebastián Espinosa*, bajo la dirección de Belén Aguilar; el elenco lo integran: Alejandro Ávila, Alejandra Cortés, Diego Cifuentes y Yunuén Xolotzin. Mientras que el equipo creativo está conformado por: Gloria Carrasco en la escenografía; Bryan Guerrero en el remontaje del diseño original de iluminación de Jesús Giles; Sergio Ruiz en el vestuario; Mario Gómez en la coreografía; Cecille Zepol en la producción ejecutiva, y Montserrat Cattaneo en el diseño y fotografía.

Tempo Barroco se presentará por tres únicas fechas del 17 al 19 de abril de 2026, con funciones el viernes a las 20:00 horas, sábado a las 19:00 horas y domingo a las 18:00 horas en el Teatro Helénico. El costo del boleto es de $302. Actualmente hay una preventa del 30 por ciento de descuento válida hasta el 12 de abril. Las localidades pueden adquirirse en las taquillas del Centro Cultural Helénico, ubicado en avenida Revolución 1500, o a través de la página: helenico.gob.mx.

*Beneficiario del programa de Residencias Artísticas en Grupos Estables en la CNT

oírTrío ensamble

Agrupación con 15 años de trayectoria, integrada por Alejandra Cortés, Diego Cifuentes y Sebastián Espinosa. Su propuesta fusiona música clásica y contemporánea con arte escénico, creando experiencias multidisciplinarias. Formados en el Conservatorio Nacional de Música, destacan por un enfoque teatral y expresivo en su repertorio. Obtuvieron el primer lugar en el Concurso Nacional de Música de Cámara Ollin Yoliztli en 2014. Se han presentado en foros como la Sala Carlos Chávez, el Teatro de la Ciudad y el CENART. Durante la pandemia, colaboraron con Música UNAM en proyectos digitales como Semana Beethoven. A nivel internacional, han participado en festivales y residencias en Canadá, Alemania y Banff Centre. En 2025 estrenaron Tempo Barroco, obra de creación propia con reconocimiento internacional.

Diego Cifuentes

Violonchelista mexicano formado en el Conservatorio Nacional de Música y en Codarts (Rotterdam), donde obtuvo una maestría. Su repertorio abarca desde música del siglo XVII hasta propuestas contemporáneas, respaldado por un sólido trabajo de investigación. Se ha presentado en importantes escenarios de México, así como en Alemania y Países Bajos. Destaca como intérprete de música de cámara, habiendo estudiado con reconocidos maestros internacionales. Entre 2009 y 2012 colaboró con Teatro de Ciertos Habitantes en la ópera El Gallo, participando en destacados festivales. Fue integrante de la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata (2012–2015) y del Dordrechts Kamerorkest (2016–2018). Actualmente reside en la Ciudad de México, donde promueve y rescata música mexicana para violonchelo. Es miembro fundador de oírTrío Ensamble, grupo premiado y referente en la música de cámara en México.

Belén Aguilar

Directora de escena y actriz formada en el Centro Universitario de Teatro de la UNAM (2007–2011). Cuenta con un diplomado en producción cinematográfica por la Universidad de Northridge, California. Se ha especializado en dirección y producción teatral y operística con reconocidos maestros internacionales. Debutó como directora en 2017 y ha dirigido 13 proyectos escénicos en distintos formatos. Su trabajo ha sido producido por instituciones clave en México como Teatro UNAM y el INBAL. A nivel internacional, ha presentado su obra en festivales en Colombia, como el de Manizales.

Ha sido becaria del Sistema de Apoyos a la Creación y candidata al programa Rolex Mentor and Protégé. Es cofundadora de El Mirador Artes Escénicas y actualmente dirige el grupo representativo de teatro de la Universidad Iberoamericana.

Yunuen Xolotzin Flores

Soprano, actriz y directora coral originaria de la Ciudad de México. Realizó estudios de canto operístico en la Escuela Superior de Música del INBA y en la Academia de Música Antigua de la UNAM. Obtuvo el segundo lugar en el XVII Concurso Ópera de San Miguel en 2026. Su actividad abarca ópera, música antigua, teatro musical, repertorio coral y proyectos multidisciplinarios. Ha participado en producciones como RinaldoLe nozze di FigaroL’elisir d’amoreDido and Aeneas y L’Europe galante.
Se ha presentado en festivales internacionales de música antigua en Italia, España, Portugal y Brasil. Ha colaborado con el Coro de Madrigalistas de Bellas Artes, Vox Cantoris y el Coro de Cámara Staccato. Ha participado en proyectos escénicos como Peer Gynt y Tempo Barroco, este último reconocido en el Festival Internacional de Teatro Barroco “Sor Juana Inés de la Cruz”.

Alejandra Cortés Vargas

Alejandra Cortés Vargas es violinista, concertista y creadora escénica egresada del Conservatorio Nacional de Música del INBAL. Se desempeña como músico de cámara, atrilista y docente, con formación en México, Canadá, Estados Unidos y Alemania. En 2011 fundó oírTrío Ensamble, con el que obtuvo el primer lugar en el Concurso Nacional de Música de Cámara Ollin Yoliztli en 2014. Ha estudiado con destacados maestros internacionales en la Hochschule für Musik und Theater de Hamburgo y en México. Se ha presentado en los principales recintos del país, como el Palacio de Bellas Artes y la Sala Nezahualcóyotl. Formó parte de la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata y de la Academia de Música Antigua de la UNAM. Ha colaborado con Teatro de Ciertos Habitantes y participado en festivales y residencias internacionales. Ha desarrollado proyectos propios como Una noche con el diablo y Entre la noche y el mar, habaneras, integrando música y escena.

Alejandro Ávila

Pianista y compositor originario de Chilpancingo, egresado del Conservatorio Nacional de Música. Se formó con Alfredo Isaac Aguilar Solano y en el taller “Carlos Chávez”, además de tomar clases magistrales internacionales. Se ha presentado en recintos como el Alcázar del Castillo de Chapultepec y el Palacio de Bellas Artes.
También ha desarrollado una trayectoria como cantante de ópera y solista con la Orquesta Filarmónica de Acapulco. Como compositor, ha creado música para el videojuego Código Secuestro y para proyectos de danza y teatro. Su obra abarca desde piezas solistas hasta propuestas vocales y electroacústicas. Participó recientemente en el Composition Program de Juilliard Extension. Actualmente cursa una maestría en música mexicana, es profesor en CasAzul y dirige la Red Mexicana de Composición.